Tango Gameworks推出一款活力四射、充满乐趣卡通风

我万万没想到开发商 Tango Gameworks 会推出一款活力四射、充满乐趣且完全戳中我喜好的卡通风格动作游戏。该工作室向来以黑暗且令人毛骨悚然的作品而闻名，比如《恶灵附身》和《幽灵线：东京》，但《完美音浪》（Hi-Fi Rush）却在其出色的动画制作、艺术风格和角色塑造中注入了令人愉悦且朝气蓬勃的魅力。虽然这种转调足以让人感到耳目一新，但 Tango 最大的能耐就是他们熟知该如何将「节奏就是王道」这一独特理念融汇贯穿到整个《完美音浪》的设计中。

《完美音浪》从一开始就展现了它对当代车库音乐和另类摇滚的敬意，以黑键乐队的《Lonely Boy》为开场乐，为玩家介绍了随性但讨人喜欢的主角阿茶，并引入了他所生活的色彩斑斓、科技尖端的工业化世界观。在一次手术事故中，他的随身听被封进了胸口里，因此他被机器人产业巨头范德雷科技公司贴上了「瑕疵品」的标签，他可以看到并感受到他的音乐在自己周遭环境中的律动。这位孩子气的愣头小子当即临时拼凑出一把形似吉普森 Flying V 吉他的大剑，对着那几个范德雷机器人就是一顿猛砍，从那一刻起，几乎所有的一切都与《完美音浪》的配乐节奏紧密联系。

这个闹剧般的开场为《完美音浪》奠定了一个风格浓烈的基调，而且往后只会越玩越上头，因为这款游戏通过一群优秀的盟友、魅力十足的反派以及夸张的战斗等元素层层展开，而且处处透露着对科技敌托邦世界的尖刻讽刺。《完美音浪》有着与生俱来的幽默感和一些真正暖心的时刻，从多个角度展现了它的独特魅力。

带你舞动

《完美音浪》最大的爽点就是通过战斗创造出一种独特的律动，而音乐正是你每一个举动的指引。不论你有没有掐准按键的时机，阿茶总是能根据节奏执行他的攻击，错过音符不会产生任何惩罚，但如果与音乐节奏的 BPM 保持一致的话，你就能打出额外的伤害。

本作采用了与《鬼泣》或《猎天使魔女》等 Stylish Action 游戏相似的设计，在大约 10 到 12 个小时的流程中，每一场战斗都会根据玩家的通关时间、精准时机和连击节奏来进行评分，但这种与音乐的持续联系给我带来了一种无法从其他 Stylish Action 游戏中获取的满足感。

这个节奏系统的连击时机完全不需要玩家自己猜，并且给玩家留足了提前量，让玩家能够考虑后续的操作。我从始至终都没有手忙脚乱的感觉，因为我可以跟着音乐节奏来决定自己究竟是该使用轻攻击还是重攻击来组合每一套连击，应该闪避还是格挡即将到来的攻击，该用抓钩来拉近与目标的距离，还是直接召唤同伴破盾或击晕敌人。

这款游戏不会在某一个概念或花样上做过多的停留，而是会先循序渐进地引入新玩法让玩家熟悉一下，然后再把各种元素组合起来测试玩家的掌握程度，在这样的设计下，我从未觉得自己只是在重复敲击最基础的四四拍。

每个敌人的攻击模式也都遵循类似的规则。无论是冲刺攻击、AoE、挥砍还是飞行物，音乐的节奏都能让我从容避开各种攻击，并像玩跳舞游戏那样处理敌人。有时候，这种相似性还会变得更加明显，比如某些精英敌人和部分 Boss 会进入一段简短、独立且有节奏感的 QTE 环节，玩家需要打出一连串的招式来击溃他们的最后防线，然后对他们发出致命一击。每次我玩到这里时，内心的音游之魂都会熊熊燃烧，每一次的完美格挡都爽快感十足，让我一直跟着节奏点头。事实上，即便在游戏后期遭遇了一些令人眼花缭乱的夸张战斗，我最喜欢的仍然是基于上述理念设计的 Boss 战。

虽然我能很自然地打出四二拍，但这不足以让我玩转《完美音浪》里那些更高难的战斗。敌人会随着不同的进攻风格而逐渐进化，所以在混搭敌人类型的遭遇战中，场面总会变得相当混乱。锁定机制有时会把我置于危险的境地，由于没有手动锁定，我有时会不小心瞄到我暂时不打算对付的敌人，让我一下子变得很是被动，而且浪费了不少时间。

例如，当你要同时应对会喷火的机器人和带电的地板时，锁定错误的对象就可能会给你造成困扰，但在大部分战斗中其实问题不大。值得庆幸的是，在集齐了所有可用工具后，我可以通过改变战斗方式或用更保守的玩法来克服任何艰难挑战。

看得见的律动

由于音乐是《完美音浪》整个设计背后的驱动力，所有通过音轨与节拍同步的东西，也会用显眼的视觉效果来表现。例如，在连击结束时打出强力的「节拍打击」就使用了彩色圆圈来显示完美时机，而来袭的大范围攻击会先在地面上显示攻击范围，这些标记会根据节拍改变颜色来提示它们到来的时机。

此外，你还可以在任何时候打开屏幕上的节奏辅助功能，以帮助自己更明确地把握时机。我无法判断出这些设计是否能让这款游戏变得更易上手，但对于那些不太擅长玩节奏游戏或者需要听觉辅助的玩家来说，这的确不失为一种选择，重点是让他们能够参与进来，并为创造公平的游戏环境而尽一份力，这一点值得肯定。

你越是仔细观察《完美音浪》里的世界，就越能看到节奏是多么的无处不在。阿茶的步伐，闲置动画里的响指，他的机器猫伙伴「808」身上的节奏光环，环境中的树木和岩石，甚至游戏里的各种建筑都在随着节奏律动——这种细节刻画让整个世界浑然一体。

不论你晃悠到哪里，周围的人和物都在和你感受着同样的旋律。这些对细节的关注是《完美音浪》最令人印象深刻的特点之一，为这个原本就很生动的世界额外增添了一份活力。

衔接遭遇战的平台跳跃和解谜环节也遵循着相同的原则，即平台和关键物品都会随着相同的节奏收缩和移动。在操作时机方面，《完美音浪》不会让人产生误解，它始终维持着它的规则和逻辑，不会搞突然袭击，突然就用廉价把戏或者其他折磨人的高难设计来折磨玩家。

它的节奏建立了玩家能够轻松理解的规则和律动，把握时机的关键就在于把整个环境视为音乐的延伸。不过，尽管这个设计理念很巧妙，但平台跳跃过程中的移动并不像战斗中那么流畅。虽说误判跳跃时机并没有什么严重的后果，但实际操作的过程中很容易一脚踩空。问题不大，就是比较烦人。

感受氛围

虽然能把节奏和动作完美融合已经是一项了不起的成就，但真正让《完美音浪》令人难以忘怀的，是魅力十足的队友和鲜活的世界。虽然玩世不恭、喜欢耍宝的阿茶塑造得很棒，是个容易让人代入和亲近的「凡人」形象，但真正为这段旅程带来了充实感的，是那些配角。

小薄荷是一个滑头的家伙，也是整个行动的幕后策划者。她致力于搞垮范德雷科技邪恶且滑稽的管理层，她的每一个镜头都很抢眼，从很多方面来说，她才更像是这个故事的主角。808 是小队的交流载体，同时也是一只可爱的小猫猫，只需要做一些猫猫的行为就能俘获你的心。马卡龙是一个温柔的大个子，他可爱的举止和那股蛮力形成了鲜明的对比。正是这群比主角更加耀眼的可爱配角驱使着我一直玩下去。对不起，阿茶，虽然你很酷，但我更希望操控你那些更加酷的朋友们！

《完美音浪》用电子游戏中最顶级的动画为这些角色注入了生命。而在过场动画中，在他们随着节奏战斗，以迷人的方式展现自己的时候，他们的个性得到了进一步地凸显。他们在战斗中也很重要，我永远看不腻他们的伙伴攻击，组合攻击的镜头也剪辑得赏心悦目。在耍了一套空中连招后，让小薄荷对敌人来一发巨炮爆能枪，或者让马卡龙把他们重重砸向地面，这些画面每次都让我看得津津有味，从来没有感到腻烦。即便在对付最棘手的敌人时，他们也可以提供很多帮助，能让人深刻感受到团队协作才是打倒范德雷的制胜法宝。

音乐不要停

我在《完美音浪》的旅程并没有随着结尾的人员列表而结束。在完成主线剧情后，你将解锁「节奏高塔」，这是一个很好玩的持续战斗挑战项目，难度会逐层递增。此外你还可以解锁关卡选择，非常便于你重新探索之前关卡中被锁定的部分区域。这对我来说是个天大的好消息，因为我只想有更多能继续玩下去的理由，在更艰难的战斗中摧毁更多机器人。我想把秘密基地的那幅壁画补充完整，还想收集点唱机的曲目，这些也成了我投身于游戏内挑战的动力源泉。虽然故事的结束让我依依不舍，但这些通关后玩法也不失为一种补偿。

队友们有很多可爱的特色，让他们没有沦为背景板，他们还会很自然地与身边人以及反派互动。那些趣味横生的对话，加上无可挑剔的喜剧节奏以及精湛的配音表演，让这段旅程充满了温情和爆笑的瞬间。这一特点贯穿整个剧情模式，以至于我在走向结局时还有些泪目。游戏中有很多宅文化的梗，而且出人意料的契合基调，也有不少滑稽逗乐，还有对现代职场文化以及资本主义反乌托邦中的科技产业的深刻讽刺。《完美音浪》毫不费力地把这些看似八竿子打不到边的元素很好地融合到了一起。

奏响抗争之乐章

虽然《完美音浪》充满了大量的原创音乐，但它也用了不少版权曲，并在一些关键时刻带来了非常酷炫的神插入，例如在紧张刺激的逃跑过程中响起 Number Girl 乐队的《Inazawa Chainsaw》。这些版权曲也不光是塞进游戏就完事了——它们也遵循着《完美音浪》的规则，包括器乐的层次感，以及与世界一致的节奏。例如九寸钉乐队的《1,000,000》和《The Perfect Drug》分别是两个 Boss 战的 BGM，只有在 Boss 战进入新的阶段时，歌曲才会跟着进入新的阶段。

然而，这两个例子都比不上神童乐队的电子朋克曲《Invaders Must Die》或者The Joy Formidable 乐队的《Whirring》。前者在我面对机器人大军的时候真正地鼓舞了我，让我一直战到了最后，而后者则完美捕捉了苦乐参半的情绪。

除了这些版权曲提供的热血时刻，《完美音浪》也在作曲家小崛修一和里谷玲央的原创音乐中跃动着。它们很好地还原了当代车库摇滚的感觉，但这些曲子往往会和背景融为一体，失去辨识度——它们足够好听，足以让我情不自禁地用脚打拍子，但主要作用还是让玩家在战斗和解谜的时候找准拍子，而不是成为一首很有存在感的神曲

在《完美音浪》的原创曲目中，除了其中一首之外，我不确定自己能不能哼出它们的旋律或者回忆起某个具体的曲子。大概是因为《完美音浪》的各个方面都过于优秀吧，以至于「仅仅」达到「良好」的部分都显得稀松平常了。

但是，我刚刚提到的那首例外给了我一种《女神异闻录》的感觉。这首曲子在后期才出现，在我潜入一个华美的博物馆时，欢快的迷幻爵士在耳边响起，Rhodes 电钢的声音和明快的管弦乐、朋克风的吉他声交相辉映。斑目，羡慕嫉妒恨吧！我觉得，我一直在等待它——一首能够调动情感、完美烘托游戏体验的原创曲目。这个令人陶醉的旋律在战斗过程中会层层绽放，但在探索过程中它们又能很适时地回归到一个更缓和的节奏，并随着你的流程推进而添加额外的元素。它是《完美音浪》如何运用音乐的最佳范例，也是最令人难忘的一个例子。